artstore.pl

Sztuka, artyści, idee

22 Styczeń
2Comments

8. Małgorzata Dumin – barwostyczność graficzna

Pewien francuski teoretyk i krytyk sztuki – Charles Blanc powiedział kiedyś, że związek rysunku i koloru jest konieczny dla zapłodnienia malarstwa, tak jak związek kobiety i mężczyzny dla zapłodnienia ludzkości; lecz trzeba aby rysunek zachował swą przewagę nad kolorem. Gdy dzieje się inaczej, malarstwo zmierza ku ruinie; zostanie zgubione przez kolor, tak jak ludzkość została zgubiona przez Ewę. To zdanie towarzyszyło mi podczas oglądania galerii prac Małgorzaty Dumin, bo pierwsze, co zwróciło moją uwagę w jej grafikach, to kolor właśnie. Czytaj więcej…

01 Grudzień
0Comments

To wszystko przypomina warsztat alchemika

Z graficzką i projektantką Klaudią Jaworską rozmawia Magdalena Buraczewska-Świątek

Klaudia Jaworska- Witam Panią, Pani Klaudio (choć w myślach marzy mi się forma „witaj Klaudio”).

- Witam. Jestem osobą dość młodą i forma bezpośrednia wydaje mi się właściwie bardziej naturalna.

- Miło mi. Pozwolisz w takim razie, że przedstawię Twoją osobę czytelnikom ARTSTORE – Klaudia Jaworska – absolwentka Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie na wydziale malarstwa i projektowania graficznego, a więc malarka i projektantka grafiki. Czy powinnam dodać coś jeszcze?

- Malarstwo i grafika komputerowa to dziedziny, które jest zmuszona łączyć większość młodych artystów. Początkowo grafikę traktowałam jedynie jako źródło zarobku i prowadziłam tylko komercyjne projekty w tej technice. Szybko jednak przekonałam się, że współczesna technologia daje bardzo duże możliwości i zaczęłam korzystać z komputera, także „projektując” kompozycje obrazów. Czytaj więcej…

28 Listopad
0Comments

Byroglyphics

russ millsDo wykonania swoich obrazków używa zwykłego długopisu (stąd pewnie nazwa techniki byroglyphics – biro, to potoczna nazwa długopisu), który zamienia potem na wirtualne farby za pomocą skanera i komputerowych programów graficznych. Efektem są piękne i niezwykle świeże grafiki, które urzekają ekspresyjnym stylem.

Russ Mills urodził się w 1971 roku. Jest absolwentem wydziału ilustracji Uniwersytetu w Leeds Met oraz  Fundacji w Worthing w Northbrook College. Projektant, ilustrator i artysta-malarz. Czytaj więcej…

05 Listopad
0Comments

Wizualizacja kolorów

Aya Kato - grafikaCzy potraficie wyobrazić sobie ilustracje, której głównym bohaterem jest kolor i jego zestawienia? Kolor najbardziej kolorowy z kolorów? Jeśli nie, proponuję zwrócić uwagę na graficzne prace młodej japońskiej artystki Aya Kato.

Urodziła się w 1982 roku. Studiowała malarstwo i projektowanie graficzne w Aichi University of Education. Od 2005 roku pracuje jako ilustratorka, a jej grafiki zdobią wiele miejsc sieci internetowej, czasopisma, okładki gazet, płyt CD, t-shirty, tapety telefonów komórkowych, monitorów i skórki do i-phone’ów. Ostatnio nawet z artyzmu Aya Kato skorzystała firma Hitachi, umieszczając wizualizacje artystki w swoich kampaniach korporacyjnych.

“Dlatego kiedy poszukiwaliśmy reprezentacji wizualnej, która ukazywałaby te podstawowe wartości, staraliśmy się znaleźć styl odzwierciedlający zarówno bezkompromisowe podejście do rzemiosła, jak i niezwykle wysoką jakość obrazu generowanego przez nasze produkty cyfrowe. W ten sposób znaleźliśmy Ayę Kato, młodą japońską malarkę, której dzieła odznaczają się niezwykłą dbałością o szczegóły. Jej prace są doskonałym ucieleśnieniem wszystkich wartości bliskich firmie Hitachi.”

http://www.firma.horn.pl/_files/Katalog_Hitachi_2008_bez.pdf Czytaj więcej…

02 Listopad
0Comments

Grafika użytkowa Radovana Jenko

Radovan JenkoZapytany o to, czemu służy grafika użytkowa odpowiada, że komunikacji – potężnej komunikacji. Odkąd skończył studia na Warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych (pod okiem mistrza plakatu Henryka Tomaszewskiego) o specjalizacji plakaty i malarstwo (1981) w pełni oddał się swojej pasji projektowania grafiki. Dziś sam jest profesorem uczelni artystycznej, prowadzi własne studio projektowe i często bywa jurorem w konkursach plakatu.

Radovan Jenko – czołowy projektant grafiki urodził się w 1955 roku w Celje w Słowenii. Mieszka i pracuje w Ljubljanie – “idealnym środowisku dla wyobraźni i kreatywności”. Tworzy plakaty, kalendarze, projektuje okładki do książek, logo. Czytaj więcej…

06 Październik
0Comments

Manipulacje Josh’a Sommers’a

Josh SommersNie wiem jak zapatrujecie się na graficzną obróbkę zdjęć przy wykorzystaniu programów graficznych i jak patrzycie na ciekawe fotografie, które zanim zostały zmodyfikowane, nie należały do wartościowych. Wiem tylko, że czasem tego typu eksperymenty mogą okazać się przydatne.

Takiego też zdania jest Josh Sommers urodzony w 1978 roku w Santa Rosa. Fotograf, grafik komputerowy, inżynier oprogramowania, muzyk – pianista, wokalista (po studiach członek zespołu MiddleDigit) i pisarz. Najbardziej jednak zaangażowany w manipulowanie obrazem. Czytaj więcej…

24 Wrzesień
1Comment

Kółka, krzywe, wielokąty

Obrazy tworzone są tu przy udziale figur geometrycznych. Koła, kwadraty, trójkąty, a więc wydawałoby się bardo proste kształty, składają się często na piękne grafiki, ale umiejętność ich kompozycji to sztuka.

Grafika wektorowa (inaczej zwana obiektową lub ilustracyjną), bo o niej mowa jest jedną z podstawowych (obok grafiki rastrowej, tzw. bitmapowej) rodzajów grafiki komputerowej.

Dla lepszego zrozumienia grafiki komputerowej i pojęć z nią związanych zapraszam do obejrzenia przejrzystej prezentacji pt.  “Grafika komputerowa-definicje” przygotowanej przez mgr inż. Alicję Pituła-Wilczyńską. Czytaj więcej…

07 Sierpień
1Comment

Zachwiany świat Mojsze Szagałow‎a

Marc Chagall

Wyśniona wizja Biblii, powroty do dzieciństwa, folklor, żydowskie obrzędy i świat na pograniczu jawy i snu – to wszystko mieściło się w głowie Marc’a Chagall’a (właściwie Mojsze Szagałowa), który tworząc swój własny nieco odrealniony styl przelewał zagęszczone myśli na litografie.

Przyszedł na świat w 1887 roku w Witebsku i dziś nazywany jest białoruskim i francuskim awangardowym grafikiem żydowskiego pochodzenia, a był zarówno grafikiem, jak i malarzem, rysownikiem, fotografem, poetą, witrażystą. Zaliczany jest do grona najwybitniejszych artystów XX wieku. Mawiał, że “sztuka jest stanem duszy, a dusza jest święta”. Czytaj więcej…

16 Czerwiec
0Comments

21. Międzynarodowe Biennale Plakatu w Warszawie

Dobra okazja do zorientowania się w najnowszych trendach w projektowaniu plakatu zdarzyła się na początku czerwca w Warszawie. Kilka godnych polecenia wystaw można jeszcze odwiedzić.

Na konkurs nadesłano ponad trzy tysiące plakatów autorstwa 1338 projektantów z 58 krajów. Zakwalifikowano 510 plakatów w kategoriach dla profesjonalistów: Ideowej, Kulturalnej i Reklamowej oraz 150 w kategorii “Złoty Debiut” im. Henryka Tomaszewskiego.

Międzynarodowe Jury 21. Międzynarodowego Biennale Plakatu w składzie: Xavier Bermúdez (Meksyk), Tomasz Bogusławski (Polska), Jianping He (Niemcy), Anette Lenz (Francja), Uwe Loesch (Niemcy), Marcin Władyka (Polska), któremu przewodniczył Uwe Loesch, przyznało następujące nagrody:

W KATEGORII PLAKATÓW IDEOWYCH:

Złoty medal w kategorii Plakatów Ideowych

Plakat nr: 142 autor: Mark Gowing, Australia, tytuł: Olej niszczy pokój
-

Srebrny medal w kategorii Plakatów Ideowych

Plakat nr: 250 autor: Alain Le Quernec, Francja, tytuł: Oni są tylko ludźmi z zespołem Downa
-

Brązowy medal w kategorii Plakatów Ideowych

Plakat nr: 122, autor: Christophe Gaudard, Francja, tytuł: Dzień przeciwko przemocy wobec kobiet
-

W KATEGORII PLAKATÓW PROMUJĄCYCH KULTURĘ:

Złoty medal w kategorii plakatów promujących kulturę

Plakat nr: 75 autor: Ronald Curchod, Francja, tytuł: Król Lear
-

Srebrny medal w kategorii plakatów promujących kulturę

Plakat nr: 263 autor: Andrey Logvin, Rosja, tytuł: 10 lat Narodowego Centrum Sztuki Współczesnej Okręgu Kaliningradzkiego
-

Brązowy medal w kategorii plakatów promujących kulturę

Plakat nr: 72, autor Sébastien Courtois, Nous Travaillons Ensemble, Francja, tytuł: Drzwi Otwarte Ginkgo 2007
-

W KATEGORII PLAKATÓW REKLAMOWYCH:

Złoty medal w kategorii plakatów reklamowych

Plakat nr: 295 autor: Yumiko Meya, Japonia, tytuł: Piękno, Neo
-

Srebrny medal w kategorii plakatów reklamowych

Plakat nr: 323, autor: Gaku Ohsugi, Japonia, tytuł: Japońska tkanina Mesatex 2008
-

Brązowy medal w kategorii plakatów reklamowych

Plakat nr: 390 autor: Yukimi Sano, Japonia, tytuł: Niebieska kropka
-

Międzynarodowe Biennale Plakatu w Warszawie było pierwszym na świecie w tej dyscyplinie sztuki. Powstało w 1966 roku. Inspiratorem i wieloletnim organizatorem tego przedsięwzięcia był profesor Józef Mroszczak. Warszawskie Biennale Plakatu od początku swego istnienia zdobyło uznanie w środowisku grafików i krytyków, stając się znaczącym i prestiżowym międzynarodowym wydarzeniem artystycznym. Biennale objęte jest patronatem International Council of Graphic Design Association (Międzynarodowa Rada Stowarzyszeń Grafików Projektantów) Icograda. Od 1994 roku siedzibą Biennale jest Muzeum Plakatu w Wilanowie.

Źródło: http://www.postermuseum.pl/biennale21

22 Kwiecień
0Comments

Co to jest poemiks?

Kto by pomyślał, że można połączyć tak odległe od siebie zjawiska, jak poezję i komiks. Poezja – ta lekka i uduchowiona i komiks – ta prosta (“prymitywna”) historia w obrazkach, ale widać była taka potrzeba i mnie osobiście wydaje się, że to ciekawy wynalazek. Bo czy nie jest tak, że kiedy widzimy obraz natychmiast zaczynamy go nazywać i kojarzyć.

W takim razie poezja w poemiksie (bo tak nazywa się nowe zjawisko) jest właśnie tego typu skojarzeniem, jest myślą poczynioną na temat obrazu lub odwrotnie – obrazem zainspirowanym przez słowo. Poemiksy raz przechylają się w stronę słów, a raz w stronę graficznej kompozycji – komiksu.

Twórcą pierwszego poemiksu jest hiszpański artysta Alvaro De Sa (1991 tomik “Poemics (a comics meta language)”), natomiast w Polsce poemiksy pojawiły się za sprawą dr Piotra Szreniawskiego z Lublina, a rozsławił je Norbert Rybarczyk – autor komiksów, rysownik, ilustrator.

Pomysł łączenia komiksów z poezją spodobał się polskim twórcom na tyle, by powstać mogła papierowa wersja poemixu “Na śniegu szkarłatne plamy” Daniela Gizickiego. Przedstawia on narciarza i jego dzień na stoku. Nie byłoby w tym może nic interesującego, gdyby nie to, że obrazki komiksu zostały opatrzone dobrymi poetyckimi tekstami.

http://komiksyinietylko.blox.pl/htmlwersja elektroniczna “Na śniegu szkarłatne plamy”
http://poemiksing.blox.pl/htmlblog poświęcony poemiksom